Sjajno zapamćen kao Bengalin renesansni čovjek, Satyajit Ray bio je poznati indijski filmaš. Potječući iz ugledne obitelji umjetnika, litteratora i glazbenika, Satyajit Ray, još od malih nogu, pokazao je znakove da ga učini velikim u svijetu zabave. Imajući strasti prema filmovima, šahu i zapadnoj klasičnoj glazbi, izvrsno se bavio umjetnošću i ubrzo se profesionalno zauzeo za nju. Ray je u svom životu režirao više od 36 filmova, uključujući igrane, dokumentarne filmove i kratke filmove, počevši od nadaleko prepoznatog filma "Pather Panchali". Njegov umijeće, majstorstvo u detaljima i tehnika pripovijedanja dive se širom svijeta. Osim filmova, Ray je radio kao pisac fikcije, izdavač, ilustrator, kaligraf, grafički dizajner i filmski kritičar. Dizajnirao je brojne jakne za knjige i naslovnice časopisa. Da biste saznali više o njegovom životu i profilu, pročitajte u sljedećim redovima.
Djetinjstvo i rani život
Rođen 2. svibnja 1921. u Calcutti, u imućnoj bengalskoj obitelji koja se hvalila bogatom baštinom umjetnosti i književnosti, Satyajit Ray bio je jedini sin Sukumara i Suprabha Raya.
Ray je formalno obrazovanje završio na vladinoj srednjoj školi Ballygunge nakon čega se upisao na predsjednički fakultet u Kalkuti kako bi završio diplomu ekonomije.
Nakon mnogo inzistiranja i nagovaranja majke, nevoljko je pohađao Sveučilište Visva-Bharti na Santiniketanu. Odluka je, međutim, urodila plodom jer je na Santiniketanu pronašao svoju pravu ljubav prema indijskoj umjetnosti
Karijera
Njegov prvi profil ikada na poslu bio je mlađi vizualizator u britanskoj reklamnoj agenciji. Uz to, zajedno s D.K. Guptom surađivao je u Signet Pressu, stvarajući dizajn omota za razne knjige.
U to je vrijeme u Signet Pressu radio na dječjem romanu Pather Panchali, djelu koje ga je toliko nadahnulo da je kasnije postalo tema za njegov prvi film.
1947. Zajedno s Chidanandom Dasgupta osnovao je filmsko društvo u Calcutti. Organizacija je prikazivala strane filmove, od kojih je većina postala vodeća snaga u njegovoj kasnijoj karijeri kao filmaš i pisac.
Shvaćanje da je postao filmski stvaralac konačno se obrušio na Raya kad je bio u Londonu, radeći u Keymarovoj kancelariji. U to je vrijeme gledao nekoliko filmova od kojih je svaki nadahnuo da se profesionalno bavi filmskim stvaralaštvom.
Vrativši se u Indiju, počeo je raditi na svojoj novoj pronađenoj strasti filmskog stvaralaštva. Zajedno sa skupinom neiskusnog osoblja i amaterskih glumaca, upustio se u ostvarenje svog sna da napravi film iz filma "Pather Panchali". Tri godine i nekoliko poteškoća kasnije napokon je objavio film 1955. godine.
'Pather Panchali' izvrsno je debitirao na velikom platnu i odlično su ga prihvatili i kritičari i publika. Štoviše, film je u inozemstvu dobro reagirao, dobivši pozitivan odgovor.
Dok je 'Pather Panchali' gromoglasno uspostavio svoju karijeru, njegov sljedeći film 'Aparajito' učvrstio je njegovo mjesto kao kultni filmski stvaralac. To mu je čak i pripalo Zlatnog lava na filmskom festivalu u Veneciji.
Slijedio je to s komičnim filmom, „Parash Pathar“ i „Jalsaghar“, filmom koji je prikazivao društvenu dekadenciju Zamindraša.
Apuov lik koji je predstavio u filmu "Pather Panchali" i krenuo prema "Aparajitu" napokon je zaživio u objavljenom filmu iz 1959., "Apur Sansar". Film, završni dio trilogije, visoko rangiran i postao je jedan od klasičnih prikazivanih filmova.
Pretpostavljajući punu autorsku ulogu, proširio je zonu filmskog stvaralaštva, radeći ne samo kao redatelj i scenarista, već i kao snimatelj i glazbeni glumac. Otisnuo je isprobavajući nove i drugačije teme u svojim filmovima.
1961. zajedno s Subhasom Mukhopadhyayom oživio je dječji časopis Sandesh. Časopis, sadržajan i sadržajno zabavan, pomogao mu je započeti karijeru u pisanju i ilustraciji koja mu je ostala dobar dio kasnijeg života.
Bilo je 1964. godine i osmislio je svoj najuspješniji i najnagrađivaniji film „Charulata“. Označen kao magnum opus film njegove karijere, dobio je široku zahvalnost kritičara i publike.
Od 1965. do 1982. bavio se raznim žanrovima filmskog stvaralaštva, iskušavajući svoju fikciju, fantastiku, detektivske filmove i povijesne drame. Bavio se čak i pitanjima suvremene Indije i prikazivao ih na ekranu.
Nakon neuspjelog pokušaja američke i indijske koprodukcije filma 'The Alien', došao je s glazbenom fantastikom 'Goopy Gyne Bagha Byne'. Nastao je njegov komercijalno najuspješniji film do danas. Uspjeh filma doveo ga je do toga da nastavi istoimeni nastavak pod naslovom "Hirak Rajar Deshe", koji se rugao Indiji Gandhiju zbog izvanrednog razdoblja provedenog.
'Ghare Baire' objavljen 1984. godine obilježio je njegov posljednji film prije nego što ga je pogodila medicinska bolest. Film, koji je nastao u romanu Rabindranath Tagore o opasnosti gorljivog nacionalizma, dobio je prosječnu kritičku kritiku.
S medicinskim komplikacijama i zdravstvenim pitanjima koja je trebalo riješiti, grafika njegove karijere usporila je. U posljednjih devet godina svog života stvorio je samo tri filma, „Ganashatru“, „Shakha Proshakha“ i „Agantuk“, koji svi nisu bili u skladu s njegovim ranijim produkcijama.
, Trebat ćeGlavna djela
Njegov debitantski film, "Pather Panchali", bio je revolucionarni film u svim aspektima i dobio je kultni status. Poluabiografski je film osvojio jedanaest međunarodnih nagrada. Uspjeh i sjajna recepcija filma doveli su do trilogije s objavljivanjem "Aparjita" i "Apur Sansar".
Njegov film iz 1964., „Charulata“ je postao najuspješniji film u njegovoj karijeri. Film je dobio široko kritičko priznanje i uvažavanje publike. Film se smatra magnum opusom njegove karijere.
Nagrade i dostignuća
Tijekom života bio je nagrađen sa 32 Nacionalne filmske nagrade i brojnim međunarodnim priznanjima, poput Srebrnog medvjeda, Zlatnog lava i Zlatnog medvjeda.
1982. dobio je počasnu nagradu Zlatni lav. Iste godine, na filmskom festivalu u Cannesu dobio je nagradu "Hommage a Satyajit Ray".
Druga je filmska ličnost nakon Chaplina koja je dobila počasni doktorat na Sveučilištu Oxford.
Godine 1985. dobio je prestižnu nagradu Dadasaheb Phalke, a dvije godine kasnije, najprestižniju francusku nagradu, "Legiju časti".
Indijska vlada pripala mu je najveću civilnu čast, „Bharat Ratna“ 1992. godine. Iste je godine Akademiju za filmsku umjetnost i znanost dobio počasnu nagradu Oskar za životno djelo samo nekoliko dana prije smrti.
Osobni život i naslijeđe
Godine 1949. vezao je bračni čvor svojim dugogodišnjim dragim Bijoya Dasom. Par je blagoslovio sina Sandipa, koji je također započeo karijeru u filmskom stvaralaštvu.
1983. godine prvi put je patio od srčanog udara što je samo pogoršalo njegovo zdravstveno i zdravstveno stanje. Godine 1992. patio je od velikih srčanih komplikacija od kojih se nikad nije potpuno oporavio.
Zadnji je udahnuo 23. travnja 1992. godine.
Ray nije bio ništa manje heroj za indijsku kinematografsku publiku, stoga je njegovo nasljeđe sveprisutno u cijeloj naciji.
On ima Satyajit Ray Film and Study Collection i Satyajit Ray Film and Television Institute uz njegovo ime.
Londonski filmski festival usvojio je nagradu Satyajit Ray u njegovu čast da prepozna priznanje talenta u redateljima debitanta koji su lijepo prihvatili Rayovo djelo, umjetnost i viziju.
Trivijalnost
Entertainment Weekly proglašen je 25. najvećim direktorom svih vremena.
Godine 1961. proglašen je članom žirija Berlinskog međunarodnog filmskog festivala.
Mnogi ne znaju da je ovaj filmski stvaralac bio obožavatelj Tintinovih stripova i čak je neke svoje snimke ugradio u svoje knjige i filmove.
Bio je drugi Indijanac koji je dobio nagradu za Akademiju.
Brze činjenice
Rođendan 2. svibnja 1921
Nacionalnost Indijski
Poznato: Citati Satyajit RayDirectors
Umro u dobi: 70 godina
Znak sunca: Bik
Rođen: Kalkuta
Poznati kao Indijski filmaš
Obitelj: supružnik / bivši-: Bijoya Das otac: Sukumar Ray majka: Suprabha Ray djeca: Sandip Ray Umro: 23. travnja 1992. Grad: Kolkata, Indija Više nagrada za činjenice: Nagrada Dadasaheb Phalke (1985.) Počasna legija predsjednika Republike Francuska (1987) Bharat Ratna (1992) Počasni Oscar (1992)
